Rencontrez notre équipe
Des mentors passionnés. Des leaders créatifs. Une communauté bienveillante.
Au Théâtre des enfants de Montréal (TEM), notre équipe est au cœur de tout ce que nous faisons. Composée d’éducateurs, d’artistes et de mentors passionnés, elle s’engage à créer un environnement à la fois bienveillant et inspirant, où chaque enfant peut grandir avec confiance et créativité.
Nos instructeurs possèdent une vaste expérience en jeu d’acteur, en théâtre musical et en performance, alliant une formation professionnelle à une véritable passion pour le travail avec les jeunes artistes. Grâce à des cours dynamiques et à un apprentissage collaboratif, ils accompagnent les élèves dans le développement de leurs compétences, l’expression de soi et la découverte de leur voix unique sur scène.
Bien plus que de simples enseignants, notre équipe s’investit à créer un fort sentiment de communauté. Nous croyons en l’importance d’encourager chaque élève, de valoriser les progrès à tous les niveaux et de rendre le parcours aussi enrichissant que la performance elle-même.
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Anissah Alice Vanhorn
Anissah est une actrice et dramaturge émergente queer, ainsi qu’une récente diplômée de la Faculté des sciences de l’éducation de l’Université McGill. En ce qui concerne le théâtre, Anissah a touché à presque tous les aspects du domaine.
De la mise en scène et du jeu dans des productions scolaires à la régie de scène pour des festivals Fringe, Anissah partage aujourd’hui sa passion du théâtre avec les artistes de demain. En tant qu’instructrice au Théâtre des enfants de Montréal (TEM), elle s’efforce de favoriser le développement émotionnel, physique et créatif des élèves grâce à des pratiques durables et à une pédagogie critique et inclusive.
Ashleigh C.S Mundle
Ashleigh est une professeure d’art dramatique originaire de Londres, en Angleterre, avec plus de 19 ans de formation dans l’industrie du théâtre. Sa passion pour les arts de la scène a commencé dès l’âge de quatre ans, lorsqu’elle a fréquenté la Stagecoach Academy pendant 12 ans. Durant cette période, elle a interprété divers rôles, notamment celui d’un ramoneur dans Mary Poppins au Her Majesty’s Theatre à Londres. Elle est également membre du National Youth Theatre of Great Britain.
Au cours des 10 dernières années, Ashleigh a travaillé avec de nombreuses organisations caritatives, dont St. Luke’s Hospice et les Princess Diana Awards. Elle a collaboré avec Dementia UK afin de sensibiliser le public et de recueillir des fonds pour les personnes touchées par la démence, en soutenant le travail essentiel des Admiral Nurses en première ligne. Ashleigh a également collaboré avec des organisations axées sur les jeunes, telles que Beatfreeks, St John’s Ambulance – Young Responders et Metroland Young Associates au Royaume-Uni. Son engagement envers la défense de causes et l’autonomisation des jeunes continue d’influencer son travail en tant qu’instructrice de théâtre.
Ben Renert
Ben Renert est un musicien, compositeur et interprète passionné. Il se produit régulièrement à la basse avec différents groupes à travers la ville. Parmi ses projets récents, il a composé la trame sonore de la pièce Pindorama (Fringe de Montréal 2024) et a été directeur musical adjoint pour la production de Iolanthe du McGill Savoy Society. Plus récemment, il a été chanteur et interprète dans la production Queer Yiddish de Queer Magique.
Ben est enthousiaste de revenir en tant que directeur musical pour Théâtre musical – avancé. Il a vécu une expérience formidable en accompagnant ses élèves dans la production de Once Upon a Mattress Jr. l’an dernier. Il est ravi de poursuivre cette aventure et de continuer à développer ses chanteurs !
Emily Bartlett
Emily est comédien·ne, danseur·euse, dramaturge et éducateur·trice basé·e à Montréal. Diplômé·e du programme Acting for the Theatre de l’Université Concordia, iel est cofondateur·trice de It’s Not Television, un collectif de théâtre indépendant, et produit et interprète régulièrement au sein de la communauté théâtrale anglophone locale.
Par-dessus tout, Emily aime partager sa passion du théâtre à travers l’enseignement. Vous pouvez le·la retrouver à la mise en scène de spectacles pour enfants, à l’enseignement auprès des jeunes et à l’animation d’ateliers à Montréal. Il s’agit de la deuxième année d’Emily au Théâtre des enfants de Montréal (TEM), et iel est ravi·e de retrouver les groupes Théâtre musical – avancé et Starlight !
Hannah Surette
Hannah Surette est une artiste en danse et éducatrice queer basée à Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal. Aux côtés de Clara Chemtov, elle est co-directrice artistique de Projet Ambidanse, un collectif de danse contemporaine dont la première œuvre de longue durée, Everything But the Kitchen Sink, a reçu le prix du jury au festival ON THE EDGE Fringe en 2023.
La pratique de Hannah met l’accent sur la collaboration, la confiance corporelle et les approches somatiques du mouvement. En tant qu’éducatrice, elle explore les notions d’écoute collective et a enseigné à des danseurs âgés de 2 à 16 ans, offrant un enseignement inclusif et diversifié en ballet, jazz et danse contemporaine. Diplômée du programme de danse contemporaine de l’UQAM (BFA), Hannah apporte une approche réfléchie et ancrée dans la communauté à son travail auprès des élèves du Théâtre des enfants de Montréal (TEM).
Kyera Baker Holder
Kyera est un·e chorégraphe dynamique et innovant·e avec plus de 13 ans de formation dans une grande variété de styles de danse, incluant le contemporain, le lyrique, l’acro, le jazz, les claquettes, le hip-hop et le ballet. Iel enseigne également le Broadway Tap, apportant une dimension rythmique et théâtrale à ses cours. Kyera a commencé son parcours avec le Montreal Children’s Theatre durant l’année scolaire 2023, en faisant ses débuts chorégraphiques dans la production étudiante de Legally Blonde. Depuis, iel a chorégraphié des productions communautaires ainsi que la classe de théâtre musical avancé du MCT, avec des crédits incluant Beauty and the Beast, Frozen et Mean Girls.
Connu·e pour son mélange unique de styles de danse et sa capacité à raconter des histoires à travers le mouvement, Kyera apporte une approche fraîche et expressive à la scène. Iel est passionné·e par la création d’un environnement collaboratif et bienveillant pour les jeunes artistes, aidant les élèves à se développer tant sur le plan artistique que personnel grâce à la danse.
Mariana Del Rio
Mariana est dramathérapeute, danseuse et artiste de cirque, avec un fort engagement auprès des populations vulnérables. Diplômée de l’Université Concordia, elle a consacré les quatre dernières années à accompagner des personnes ayant des besoins particuliers grâce au mouvement créatif et thérapeutique.
Elle est une exploratrice du mouvement, animée par le désir de développer la conscience de soi, la croissance personnelle et la créativité chez ses participants. Elle est passionnée par le fait de transmettre l’amour de la vie et du mouvement, ainsi que par le renforcement de l’estime de soi pour des bénéfices durables. Elle croit que chacun mérite de créer et de faire de l’art.
Serena Totera
Serena est une artiste de théâtre émergente et danseuse qui enseigne le Français par le théâtre, assiste au programme Jeune théâtre et chorégraphie et enseigne la danse pour les camps d’été du TEM.
Elle est diplômée du programme professionnel d’interprétation théâtrale du Collège John Abbott et poursuit actuellement un baccalauréat en beaux-arts (BFA) en création scénique à l’Université Concordia. Serena s’est également formée à plusieurs styles de danse pendant près d’une décennie au Studio 95 Dance Complex et met son expérience multidisciplinaire au service de son travail avec les jeunes artistes.
Zoe Dupont-Foisy
Zoe est une pianiste, chanteuse, cheffe d’orchestre et compositrice polyvalente basée à Montréal. Elle détient un baccalauréat en musique (interprétation vocale) ainsi qu’une maîtrise en direction d’orchestre de l’Université McGill. En tant que chanteuse, elle a été membre de l’Opéra de McGill et de la troupe de théâtre musical de l’Université de Montréal. De 2013 à 2017, elle a été directrice musicale et artistique de la Phoenix Musical Company et dirige actuellement le South Shore Children’s Chorus, tout en étant directrice musicale à l’église Kensington Presbyterian.
Parmi ses nombreuses réalisations au piano et à la direction musicale figurent Wicked, Once Upon a Mattress, Beauty and the Beast, The Wedding Singer, Next to Normal, Shrek, The Wizard of Oz, Rent, Beautiful: The Carole King Musical, The Little Mermaid, Mamma Mia, Mean Girls, Charlie and the Chocolate Factory, Tuck Everlasting, The Drowsy Chaperone et The Pirates of Penzance. Elle a également coécrit plusieurs comédies musicales pour enfants et se passionne pour l’accompagnement de la prochaine génération d’artistes à travers son travail en théâtre jeunesse.